极简主义建筑——妳需要知道的一切【权威指南】
极简主义建筑——我们该如何定义它？尼古拉斯·伯勒斯（Nicholas Burroughs）曾说过：“极简主义不是缺少什么，而是恰到好处的存在。”
这句话引人深思，不是吗？但它到底是什么意思呢？
让我们一探究竟！
我认为理解极简主义对建筑的影响的最佳方式是将建筑与手机行业进行比较。手机最初从有线电话开始，装饰和点缀以不同的颜色、材料、按钮样式等。
某个时刻，手机得以解放（手机），变得便携，配备数字按钮，每个数字代表 3 个字母，外观厚重，略显笨拙。
极简主义建筑实际上就是手机外观发生的转变，使它们变得更薄，打字更快捷，按钮更少，字体和键盘大小可调，简洁且外观更美观。换句话说，在审美和功能性上都更为优秀。
设计师实际上重新诠释了手机设计，去除了所有不必要的功能，只保留了它的“本质”。
极简主义桌子
为了更好地理解极简主义引发的建筑转变，请参阅以下内容。
极简主义建筑的起源
虽然极简主义运动在 20 世纪末达到了巅峰，但简约设计思维可以追溯到 1800 年代。事实上，两位哲学家拉尔夫·沃尔多·爱默生（Ralph Waldo Emerson）和亨利·大卫·梭罗（Henry David Thoreau）在他们的书《瓦尔登湖》（Walden）中提到了这种风格。
自 19 世纪以来，极简主义以不同的名称和运动形式不断发展，直到 1960 年代，它在视觉艺术领域首次被冠名，这就是它的演变历程。
在二战后的时代，艺术家、雕塑家、画家和设计师们开始反对抽象表现主义，这种风格在 1940 年代和 1950 年代的纽约学校中占据主导地位。
受荷兰艺术运动“风格派”（De Stijl）和德国的“包豪斯”（Bauhaus）影响，这些艺术家以抽象、简约和几何形态为创作关键。
在这一背景下，受立体派启发的艺术的重要人物之一是美国画家和雕塑家弗兰克·斯特拉（Frank Stella），他以其几何条纹的黑色画布作品《黑色绘画》而闻名。
《黑色绘画》
1965 年，英国哲学家理查德·沃尔海姆（Richard Wollheim）首次提出“极简主义”一词，作为对当时艺术家创作的“极简艺术内容”的批评，并由此将这一术语引入公众视野。
那么，这对建筑有何影响呢？答案其实很简单。
二战后，许多城市遭受了严重的破坏。建筑师、工程师和城市规划者们正在寻找一种方式来恢复城市秩序，并消除战争留下的痕迹。
随着现代材料（如混凝土、钢铁和玻璃）的崛起以及商业消费主义生活方式的兴起，受到最新艺术潮流的启发，建筑师们将极简主义视为对现有城市混乱的完美解药。
到了 19 世纪末，极简主义建筑已成为全球美学风潮。
极简主义：源自日本
尽管极简主义建筑受到荷兰风格派的抽象与简洁，以及包豪斯对工业材料兴趣的影响，这一新兴的简约美学潮流似乎与日本文化和哲学有着密切的联系。
事实上，日本文化传承着禅宗哲学、侘寂美学、间（Ma）和静寂（Seijaku）设计原则，这些都将其道德价值观融入了设计中。妳可以在许多日本建筑事务所的作品中看到这一点，例如隈研吾建筑事务所（Kengo Kuma and Associates）。
在哲学层面，禅宗哲学提倡简洁，尊重材料和形式在空间中的自由表达。
侘寂美学是一种接受自然形式和材料不完美的方式。因此，在设计中保持它们的自然本质，并去除装饰元素，或者说去除不必要的特征。
“间”（Ma）在设计实践中体现在宽敞的空白空间中，内部隔断极少，珍视这种大面积的空白或虚无，目的是为了更好地感受设计的本质。
“静寂”（Seijaku）则激发静谧感，是一种冥想状态，在设计中通常通过使用干净简约的线条来表达，从而引发宁静、和谐与平衡。
有趣的是，妳不需要成为设计师或哲学家就能理解这些哲学！
日本的极简主义建筑
日本人在他们的服饰（如和服）、家居装饰（如榻榻米地毯）、茶道、禅宗花园等方面简化了他们复杂的词汇，这让妳很容易猜测出他们的哲学是基于自由流动、简约、舒适和耐久性之上的。
极简主义建筑的主要特征
极简主义剥离了设计中的一切非本质元素。那么，极简主义设计的本质是什么呢？
本质体现在细节、光线、空间、材料和形式中。所有没有功能或目的的元素都应被剔除，以便专注于设计的本质，并享受其中的过程。
极简主义建筑的本质具有以下特征：
纯粹的几何形式 / 简单的形式与功能
极简主义房屋通常具有简单的开放式平面布局，空间安排清晰有效，内部墙壁极少，同时拥有良好的储藏空间。例如彼得·卒姆托（Peter Zumthor）的瓦尔斯温泉（Therme Vals）。
照片来源：Jeremy Mason McGraw
极简主义建筑通常具有明确的几何形状轮廓和干净的线条，遵循经典的几何形状。几何扭曲则通过组合多个几何形状和玩弄比例来实现。例如安藤忠雄（Tadao Ando）的水之教堂（Church on the Water）。
照片来源：Miki Yoshihito
极简主义建筑的屋顶轮廓通常也很简单，避免使用复杂的曲线或角度。
限制和简单的材料：使用大量材料被视为干扰和破坏性。因此，极简主义建筑师将材料的使用限制在木材、混凝土、玻璃和钢铁，并通过混合不同的纹理来展现创造力。例如彼得·卒姆托的布鲁德·克劳斯田野教堂（Bruder Klaus Field Chapel）就是简单材料达到极致美感的证明。
照片来源：Bart van Damme
单色调调色板：极简主义建筑师尽量减少干扰，通过使用单色调调色板来突出设计的本质。当然也有例外，例如墨西哥现代主义建筑师路易斯·巴拉干（Luis Barragán）的项目展示了大胆的色彩，而埃杜阿多·索托·德·莫拉（Souto de Moura）的宝拉·雷戈美术馆（Casa das Histórias Paula Rego）则使用了着色混凝土。
照片来源：Manuelvbotelho
简洁的构件与缺乏装饰：如之前讨论的那样，极简主义的美学在于形态和排列。因此，直线、光滑的曲线和平坦的表面，在没有檐口、柱子、雕花或山墙的情况下，更能被突出表现。安藤忠雄（Tadao Ando）的普利兹克艺术基金会大楼（Pulitzer Foundation for the Arts building）就是一个例子。
照片来源：Aaron Dougherty
戏剧性的照明：极简主义建筑师利用负空间，借助自然或人工照明，创造戏剧性的阴影和亮点。例如，妹岛和世（Kazuyo Sejima）的墨田北斋美术馆（Sumida Hokusai Museum），它被认为是日本极简主义的一个特殊类型，展现了白色薄构件与透明元素的结合。
照片来源：Suginami
与自然的联系：极简主义建筑师经常建造与城市环境融为一体的项目，使用几何形状、裸露的墙壁和简单的材料，在人造建筑与自然环境之间达成平衡。此外，极简主义建筑师还扩展了玻璃的使用，以保持与自然的联系，并利用自然光线。
极简主义建筑师及其代表作
路德维希·密斯·凡·德·罗
谈到极简主义建筑，他是最先想到的建筑师之一。这位德国建筑师提出了“少即是多”的口号，后来成为极简主义设计的宣言，被认为奠定了极简主义的基础。
这位建筑师早在极简主义兴起之前，就设计了许多简单框架、开放空间布局以及采用现代钢材和玻璃材料的项目。其中一些作品包括芝加哥的皇冠大厅（Chicago’s Crown Hall）和纽约的西格拉姆大厦（New York’s Seagram Building）。
照片来源：Arturo Duarte Jr.
安藤忠雄
这位日本极简主义领军人物将日本传统精神融入设计中。安藤以其原始材料（主要是混凝土）的处理、简单的几何构图、光影的趣味性以及自然元素（如水）的整合而闻名。
他的哲学主要基于俳句，象征着存在中的二元性。类似于阴阳，强调对立面如何互补，比如实体与虚空，黑暗与光明，刚硬与柔和。
至于他的最佳作品，很难选择一两个最能代表安藤作品的项目，因为它们都具有独特的特点，但我会提到光之教堂和侘寂之家。
光之教堂，日本大阪，1999 年 / 照片来源：Bergmann
这座教堂在建筑领域具有至高无上的地位。十字架实际上被穿透在墙上，通过光的照射，呈现出一种最纯粹的形式。
侘寂之家，墨西哥埃斯孔迪多港，2016 年 / 照片来源：Edmund Sumner
侘寂之家是该建筑师的最新项目之一。顾名思义，侘寂之家灵感来源于日本的侘寂美学原则。
此外，沿着土地延伸的312米长的混凝土墙被保留了原本的建筑标记，真实呈现了它的建造过程。
约翰·帕森
约翰是一位受日本原则和禅宗哲学影响的英国极简主义建筑师。对他来说，极简主义的室内设计，减少了杂乱感，能带来一种清晰和丰富的感受。
他的设计提倡理解空间、空间内的表面以及体积，并将它们整理有序。他的一个主要设计特点是使用自然材料，因为它们反映了生命的活力。
帕森的一些作品包括冲绳之家和诺因多夫之家。
冲绳之家，日本冲绳，2013-2016 年 / 照片来源：Nacasa & Partners
该项目是一个俯瞰冲绳岛海洋的豪华度假屋。约翰·波森设计了一个多感官的房屋，为客户提供了一个能从方形房屋中解脱出来的庇护所。
诺因多夫之家，西班牙马略卡岛，1987-1989 年
彼得·卒姆托
彼得·卒姆托是一位极简主义建筑师，他在项目中高度融入感官特征，以激发感官体验，实现整体的感官之旅。
他最重要的两个项目是布鲁德·克劳斯田野教堂和瓦尔斯温泉。
卒姆托在所有项目中都融入了触觉感受。事实上，对于卒姆托来说，材料的触感建立了一个场所感。
布鲁德·克劳斯田野教堂，德国梅希尼希，2007 年 / 照片来源：Wolkenkratzer
这座位于德国的教堂是为了纪念当地农民的守护神布鲁德·克劳斯而设计的。该教堂是一个外部为夯土混凝土的长方体箱子，内部为受 112 棵树干启发的金字塔形状，以纪念布鲁德·克劳斯。这座教堂的内部顶部有一个小孔，增加了戏剧性的照明效果。
瓦尔斯温泉，瑞士瓦尔斯，1996 年
这个位于瑞士的温泉度假村利用了卒姆托在创造全方位触觉体验方面的潜力。建筑师使用不同的材料来创造空间的序列感。
阿尔伯托·坎波·巴埃萨
阿尔伯托是一位西班牙极简主义建筑师，他在设计中探索了光、思想和空间的全部潜力。
对他来说，光是引导人们进入建筑并帮助建立人与空间之间联系的关键。简单几何形状塑造的空间则容纳了人们的生活。空间是功能、背景、形态、空间和建造相结合的结果。
卡斯蒂利亚-莱昂办公楼，西班牙萨莫拉，2011 年 / 照片来源：Javier Callejas
他的一项著名作品是卡斯蒂利亚-莱昂办公楼。这座由大块石墙包裹的玻璃建筑，以极简主义的方式，重新引入了现代主义运动的元素，如横向窗户、悬浮的板块和自然景观框架。
加斯帕尔之家，西班牙萨莫拉，1992 年 / 照片来源：阿尔伯托·坎波·巴埃萨
这座住宅项目的业主希望他的房子能够与周围环境隔绝，并屏蔽外部噪音。因此，建筑师用高墙包围了项目，并在其中增加了住宅功能和休闲庭院。
项目呈现出水平白色外观，以便自然光水平散射到建筑内部。
其他重要的极简主义建筑师包括：巴克敏斯特·富勒（Buckminster Fuller）、迪特·拉姆斯（Dieter Rams）、路易斯·巴拉甘（Luis Barragan）、阿尔瓦·西扎（Alvar Siza）、谷口吉生（Yoshi Tanigushi）、理查德·格鲁克曼（Richard Gluckman）、迈克尔·加贝利尼（Michael Gabellini）、克劳迪奥·西尔维斯特林（Claudio Silverstrin）、文森特·范·杜森（Vincent Van Duysen）等。
我认为，极简主义建筑是那些永恒的运动之一。极简主义不仅仅是一种视觉设计，它代表了一种价值。
因此，它不能仅仅与设计联系在一起，它是一种传递清晰、秩序和宁静的生活方式。
事实上，20 世纪的斯堪的纳维亚设计确实是极简主义的现代体现。如果你对这种风格感兴趣，我们在这里专门撰写了一篇关于斯堪的纳维亚建筑的文章。
【製作團隊】
企劃：了有和
腳本：How to Rhino
翻译：了有和
排版：了有和
校對：Tav、林晨
監製：了有和、Beatrice
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