赫尔辛基艺术大学
赫尔辛基艺术大学美术学院的新建筑为学生和教职员工提供了卓越的教学和艺术制作设施，建筑以独特的建筑风格庆祝现有结构的想象性整合，向Sörnäinen历史致敬，这是一个现代年轻城市生活的后工业社区。
创客空间
由JKMM设计，该建筑的巧妙之处在于为美术、照明和声音设计以及表演艺术设计的学生提供了宽敞、明亮、明确定义的空间。这个共享和可修改的建筑将适用于各种艺术形式的创作和体验，使用不同的媒体，从亲密到庄严的规模。因此，建筑旨在促进创意实践，而不是限制它。
赫尔辛基美术学院已被设计为对未来有远见卓识的需要做出的直接回应，提供了配备最新技术的宽敞的现代创客空间。凭借其原始的表面和空间体验的冒险感，这座建筑是新兴艺术家可以回应、富有想象力并让自己拥有的建筑。
自适应重复使用
美术学院与戏剧学院一起，是赫尔辛基市中心东海滨创意Uniarts校园的一部分。这两所学院通过位于场地中心的现代化筒仓建筑相互连接。在筒仓内部，暴露的混凝土框架为该关键连接点提供了建筑活力。
戏剧学院专为舞蹈和戏剧学生提供设施，位于一个以前的肥皂工厂内，经过JKMM的改造。该实践已经对一个相邻的改造电力工程进行了改造，为美术学院提供了与项目新建部分直接连接的额外住宿。通过这种方式，重新审视的Uniarts建筑为项目引入了21世纪重要且独特的一层。
美术学院亲切地被命名为“Mylly”（芬兰语，意为磨坊），以前的建筑的名字。JKMM的设计和砖砌立面中清晰定义的深窗的选择反映了这种功能性的工业遗产。
在“磨坊”内部
这座跨越13000平方米的五层建筑的核心是一个采光的中庭，由一个沿着一个层次对角切割的壮观钢制楼梯定义。这为“磨坊”建筑创造了一个充满活力和共同体的核心，学生可以从工作室和学习空间中移动。
在底层，有一个专门为普通公众提供的画廊空间。屋顶层包括一个用于制作和展示艺术的大型室外露台，可俯瞰城市。
“我们的整体设计愿景是基于一个需要将人们聚集到一个建筑中的需求，这个建筑允许灵活使用，但也紧密根植于城市环境。对我们来说，新空间在任何方面都不会限制其墙壁内可以创造的东西，而是会鼓励学生在推动他们在建筑中能够实现的界限时勇敢和富有想象力。”，该项目的首席建筑师和JKMM联合创始人Asmo Jaaksi说。
社会价值
为了使建筑能够为多代人服务，JKMM已经认真考虑了其支撑结构及其寿命。通过承重立面和合理的板柱框架，这些已经被最小化，将极大地促进将来需要的使用变更。粗面混凝土和钢结构以及整体材料选择已经被指定为寿命和易于维护。
“对于室内和家具设计，我们选择了在旧工业环境中很好地工作并能够承受大量磨损的材料。附件主要由耐用的木材制成，还能够美丽地老化。同时，木材为混凝土和钢铁表面提供了一种受欢迎的对比”，该项目的首席室内设计师Päivi Meuronen描述说。
“我们觉得这座建筑应该以一种鼓舞人心的方式真正拥抱学生生活的活力，以及艺术创作的过程”，Meuronen定义说。
从2017年JKMM获得该项目的最初开始，该任务书的一个重要方面是创造一个本地资源，将研究人员
和艺术制作者聚集在一起，并使其对普通公众可访问：一个嵌入社区的画廊和项目。
“赫尔辛基Uniarts大学美术学院的新建筑为教学和学习艺术提供了世界级的设施。日常生活和艺术创作的痕迹可以在建筑中公开可见，设施可以轻松适应我们将来不断变化的需求”，Uniarts Helsinki校长Kaarlo Hildén说。
建筑图纸
摄影：Tuomas Uusheimo, Marc Goodwin, Hannu Rytky, Mika Huisman
